Documentazione video realizzata presso la mostra Art Monsters tenutasi a Palazzo Della Penna, Perugia, dal 22.09 al 15.10 2017.

Suoni: Streamo.

Girato tra dicembre 2015 e gennaio 2016, "NUVOLE" ha vinto il concorso organizzato dall'Accademia di Belle Arti Pietro Vannucci di Perugia per la realizzazione di un clip sulle musiche di Maurizio Mastrini.

Soggetto, regia, riprese e montaggio di Marco Buzzini.

Quello cha c’è nella mente è difficilmente qualcosa che possa bastare di per se. Si necessita una comunione che però nega la morbidezza di questo termine. Diviene di volta in volta stridente, dolorosa compenetrazione, scontro e scambio allo stesso tempo.
Se il rapporto non è stato solo di violenta costrizione da l’uno o dall’altro lato, se non è stato che un rapporto occasionale o un matrimonio meramente perfetto, senza contrasti, se c’è stato un confronto, una collaborazione, a volte sofferta ma mai univoca, allora ciò che resta non rappresenta, non comunica, ma è.
E l’utilità? In un tempo e in cui il destino per chi non produce è lo stesso di un aborto malcelato, come si può continuare in direzione del fare artistico? Cosa si può vedere in un buco nell’acqua che legittimi il fatto stesso di produrlo?
L’impurità è base dell’esistenza, e come essa non è mai quaalcosa di stilizzabile. Mai qualcosa di netto, lineare. Raramente giusta e solo ingenuamente giustificabile in base a forme. Ma le forme dell’esistenza risulteranno all’occhio più simili a tutto ciò che per noi nega la vita, se cerchiamo perfezione, levigatezza, chiarezza. “Perfezione” è un concetto (e solo un concetto) sterile, dunque non fecondo. E’ il contrario della vita. Essa è ambigua, incoerente ai nostri occhi. E’ priva di forme morali. E’ priva di scopi se non quelli che vengono a realizzarsi.
Un organismo generato in ambiente asettico è incompatibile con la vita stessa. Se l’esistenza è potuta essere è per via dell’impurità. Sta a noi riconoscere l’armonia in questo processo.


Il lavoro esposto alla mostra “IDROPHILIA - LA ZONA ABITABILE” (curata da Ilaria Margutti presso la CasermArcheologica di Sansepolcro nel 2015), è il confluire di attività artistiche a se stanti, riunitesi nella creazione di un ambiente: distribuito in una stanza e in una anticamera presenta quattro fotografie analogiche in bianco e nero, cinque pannelli metallici e una proiezione su acqua e cemento.

“L’apparizione di altri nel mondo corrisponde al manifestarsi di uno scivolamento di tutto l’universo; ad un decentrarsi del mondo che mina dal di sotto la centralizzazione che io compio nello stesso tempo”.

Jean-Paul Sartre, “L’essere e il Nulla”, 1943



L’installazione senza titolo, una proiezione muta che potremmo chiamare “oggettità”, sia per evitare confusione con altre video installazioni ebefreniaPRD, sia per il legame col pensiero di Sartre, è costituita da un mezzo busto in cera che riproduce un uomo, con lineamenti appena accennati, il quale guarda da sopra la spalla sinistra, come voltandosi indietro.
Sia il materiale sia la scelta di utilizzare un manichino per il calco del busto, collaborano a rendere diafana la superficie sia in senso visuale che caratteriale.
Sulla cera è stato applicato un lieve strato di tempera bianca che, sgretolandosi (dato lo scarso grip con sulla cera) tende a definire meglio alcune zone facendone apparire altre come appena abbozzate.
Tra il mezzobusto e l’osservatore si frappone un proiettore che guarda in direzione della testa in cera, connotandola attraverso l’immagine che vi proietta sopra. A qualche metro di distanza dietro iil busto, l’immagine sborda su un fondale, restando fuori fuoco e meno distinguibile.

Il gioco di sguardi messo in moto coinvolge l’osservatore a sua insaputa, pur lasciandogli il privilegio di mantenersi nell’ombra. Egli è schierato dietro il proiettore, il suo volto è nascosto dalla luce di questo. Questa luce è invece violenta nei confronti del busto, disegnandone i lineamenti in base all’immagine da se stesso proiettata e non alle forme reali della testa di cera.
La forte luce del proiettore, a lungo andare scalda la cera fino a raggiungere il punto di fusione, ma solo sul fronte di questa. Ciò fa si che i già scarni lineamenti della testa, vadano lentamente sfaldandosi. Sul lungo periodo, la luce non solo connoterà la l’uomo riprodotto nella cera, ma lo cambierà consumandolo, aprendo varchi nella materia che sciogliendosi andrà a raccogliersi sul vassoio che presenta la testa. Questa, perderà mano a mano fuoco e definizione, andando ad incorporarsi ed appiattirsi sul fondale indistinto.

“Dorme”. Questo l’appellativo con cui è stata chiamata la videoinstallazione, più per riconoscere il video di cui si sta parlando che per una aderenza vera e propria in fatto di significati.

E’ una videoinstallazione costituita dalla proiezione di una figura rannicchiata. Respira e si muove lentamente, appena percepibile. Apparendo e scomparendo a seconda delle luci che ne disegnano le forme.

Nelle immagini di documentazione viene presentata in presa diretta, senza aggiunte audio, solo un montaggio video di riprese dell'installazione all’interno della tromba delle scale in un edificio che ospitò una caserma e che oggi, con il nome di CASERMARCHELOGICA, ospita quella parte di fenomeni che possono essere considerati opposti alla precedente attività svolta nell’edificio.

In realtà la grande figura in posizione fetale non è chiaramente una dormiente. Potrebbe trattarsi di un organismo ancora in stato di formazione, racchiusa all’interno di un sacco amniotico architettonico, nutrendosi di ciò che rimane della struttura fatiscente che la ospita. Assimilando i disegni degli intonaci sgretolati, che lasciano la propria polvere misurare le superfici, ricoprendole ma non cancellandole, aderendo perfettamente ad ogni incavo, scegliendo quali spessori siano degni di rimanere in vista e conservando sempre comprensibile il passato.
La figura non da modo di individuare un sesso e quindi un personaggio, una storia. E’ più probabile che la storia che porta dietro di se possa essere comprensibile in base a quella probabile, a venire.
Respira. Salendo i gradini la si può leggere da ogni angolo senza comprenderla appieno, ma contemplando un continuo senso di incombenza. E’ un respiro calmo ma si tratta pur sempre di una creatura di proporzioni eccezionali.
Da quanto tempo è la sotto? E’ li che si è formata o vi è stata relegata? Qualcuno l’ha nascosta fino ad oggi? Si sveglierà? Che tipo di reazione avrà alla vista di ciò che la ‘contiene’?

"Il nostro presupporre in base a concetti in noi preesistenti al rapporto con l’oggetto, ci fa considerare l’oggetto in base alle nostre forme piuttosto che alla sua effettiva natura. Il nostro non è un tentativo di comprendere ma di archiviare.

Ciò non può avvicinarci alla conoscenza". 

Quella che trovate qui è una sorta di documentazione realizzata durante la mostra ART QUARTET tenutasi a Sansepolcro, Arezzo. 

L'installazione mostrata non ha titolo. Si tratta di una proiezione su nylon e materiali vari ed è da considerarsi 'a tutto tondo' in quanto a fruibilità spaziale.

Ulteriori informazioni disponibili nella sezione PAROLE di questo sito, dove è scaricabile il testo "INCONOSCIBILE" da cui è tratta la citazione d'apertura.